comenzando con su debut clásico, Illmatic (1994), Nas se ha mantenido alto como una de las principales voces de rap de la ciudad de Nueva York, expresando abiertamente una arrogancia justa y auto-empoderada que le ha ganado el cariño de los críticos y puristas de hip-hop. Ya sea proclamándose «desagradable Nas» o «Nas Escobar» o «Nastradamus» o «hijo de Dios,» el auto-nombrado rey de Nueva York ha luchado contra numerosos adversarios, ninguno más desafiante que Jay-Z, quien compitió con Nas por el trono dejado a raíz del Notorious B. I. G. del asesinato de 1997., Tal título digno de drama ha informado a sus provocativas rimas, entregado con un flujo magistral y una sabia perspectiva sobre beats por una gama de productores, desde DJ Premier y Pete Rock a El Alquimista y Kanye West. Nas ha madurado continuamente como artista, evolucionando de un joven discípulo de la calle a un sabio vano y humilde maestro piadoso, como se ilustra a través de Hip Hop Is Dead (2006), Nas (2008), y Life Is Good (2012), todos los cuales fueron nominados al Grammy., Desde el relanzamiento y expansión de la compañía multimedia de hip-hop Mass Appeal, ha continuado construyendo su profunda discografía con lanzamientos como Nasir (2018) y King’s Disease (2020).

nacido Nasir Jones, hijo del músico de jazz Olu Dara, Nas abandonó la escuela en el octavo grado, cambiando las aulas por las calles de los proyectos de rough Queensbridge, legendaria durante mucho tiempo como la antigua tierra de Marley Marl y su equipo de jugo como inmortalizado en » The Bridge., A pesar de abandonar la escuela, Nas desarrolló un alto grado de alfabetización que más tarde caracterizaría sus rimas. Al mismo tiempo, sin embargo, profundizó en la cultura callejera y coqueteó con el peligro, experiencias que caracterizaban de manera similar sus rimas. Su síntesis de retórica bien elaborada e imágenes glamorosas de la calle floreció en 1991 cuando se conectó con Main Source y estableció un verso ardiente en «Live at the Barbeque» que le valió un aviso prometedor entre la escena del rap de la costa este., No mucho después, MC Serch de 3rd Bass se acercó a Nas acerca de contribuir con una pista a la banda sonora de Zebrahead. Serch era el productor ejecutivo de la banda sonora y había quedado impresionado por «Live at the Barbeque». Nas presentó «Halftime», y la canción tan aturdido Serch que él lo hizo de la banda sonora de la pista de plomo.

mientras tanto, Columbia Records firmó Nas a un contrato de sello importante, y muchos de los mejores productores de Nueva York ofrecieron su apoyo. DJ Premier, Large Professor y Pete Rock entraron en el estudio con el joven rapero y comenzaron a trabajar en Illmatic., Cuando Columbia finalmente lanzó el álbum en abril de 1994, enfrentó altas expectativas. Independientemente, Illmatic resultó tan sorprendente como se había anunciado. Se vendió muy bien, generó tres éxitos gráficos, y obtuvo una aclamación unánime, seguido poco después por las certificaciones de oro y platino y el estado clásico.

los dos años previos al seguimiento de Nas, It Was Written (1996), trajeron otra ola de enorme anticipación., El ambicioso rapero, que había comenzado a trabajar en estrecha colaboración con el peso pesado de la industria Steve Stoute, respondió con un enfoque significativamente diferente al que había tomado con Illmatic: donde ese álbum había sido un sencillo disco de hip-hop con pocas concesiones pop, El producido en gran parte por Trackmaster It Was Written hizo numerosas concesiones al mercado pop-crossover, sobre todo en los dos sencillos de éxito, «Street Dreams» y «If I Ruled the World (Imagine That)., Estos sencillos, ambos de los cuales se basaron en canciones conocidas, «Sweet Dreams (Are Made of This)» de Eurythmics y «If I Ruled the World» de Kurtis Blow, respectivamente, ampliaron el atractivo de Nas y le otorgaron el éxito de crossover sancionado por MTV. Este último le valió al rapero su primera nominación al Grammy. Este mismo éxito de crossover socavó parte de su credibilidad de hip-hop, sin embargo, y una reacción menor por los puristas resultó.

Nas se dirigió a sus críticos en «Hate Me Now», el segundo sencillo de su próximo álbum, I Am (1999)., El esfuerzo originalmente había sido planeado como un álbum conceptual de doble disco que comprendía material autobiográfico, pero cuando algunas de las pistas se filtraron, I Am fue reducido y lanzado como un solo disco, con el DJ Premier producido «Nas Is Like» elegido como el primer sencillo. Además de «Nas Is Like» Y «Hate Me Now», que ambos irrumpieron en el Billboard Hot 100,» You Won’t See Me Tonight «y» K-I-S-S-I-N-G » también figuraron como sencillos., Originalmente programado por Columbia como un álbum de seguimiento que comprende el material pirateado de las sesiones de I Am, Nastradamus (1999)-lanzado a tiempo para la temporada de compras navideñas, aproximadamente seis meses después de su predecesor-en su lugar presentó material casi completamente nuevo, grabado rápidamente para cumplir con la fecha de lanzamiento a finales de noviembre. El álbum todavía alcanzó el número siete y dio lugar a dos sencillos gráficos, «Nastradamus» y » You Owe Me.»

In the late – ‘ 90s wake of The Notorious B. I. G.,’s assassination, Nas reinó en la cima de la escena del rap de Nueva York junto a pocos contemporáneos de igual estatura. Además de su interminable flujo de éxitos de los productores más exitosos de la industria-«If I Ruled the World» (producido por los Trackmasters), «Hate Me Now» (Puff Daddy), «Nas Is Like» (DJ Premier), y «You Owe Me» (Timbaland), entre otros-él co-starred en la Hype Williams-dirigida película Belly (1998) junto a DMX y contribuyó a la banda sonora., Además, Nas lideró un supergrupo de raperos de Nueva York conocido como The Firm (también con los raperos Foxy Brown, AZ y Nature, con los productores Dr. Dre y The Trackmasters) y reunió una amplia coalición de compañeros raperos de Queensbridge para el QB Finest compilation (2000).

una serie de incidentes en 2001 proporcionó un punto de inflexión clave en la carrera de Nas. El rapero de la vida personal se estaba volviendo cada vez más complicado, y desde hace mucho tiempo rival Jay-Z intencionalmente dissed él en «Takeover,» el muy discutido leadoff canción del aclamado Blueprint álbum (2001)., Nas respondió sorprendentemente en diciembre de 2001 con Stillmatic, el título una referencia a su clásico álbum Illmatic, que había sido lanzado casi una década antes. Stillmatic abrió con la canción «Ether», una respuesta muy directa a Jay-Z, seguido por el agresivo sencillo » Get ur Self A…. Estas dos canciones en particular se unieron a las calles, mientras que el video conmovedor de» One Mic » recibió un gran apoyo de MTV. A lo largo de 2002, Nas continuó su regreso con una serie de apariciones como invitado, entre ellos Brandy » What About Us?, «J-Lo es» i’m Gonna be already», y Ja Rule es «The Pledge».,»

en medio de todo el drama, Nas salvó su estimada reputación y recuperó su estatus en la escena de Nueva York. Stillmatic obtuvo la aclamación inmediata de los fans y críticos por igual y vendió impresionantemente, mientras que Columbia promovió la campaña de regreso con dos lanzamientos de archivo, uno de remixes (de Illmatic a Stillmatic), el otro de Tomas (The Lost Tapes, que incluyó notablemente algunos del material pirateado I Am)., Luego, al final del año, Columbia lanzó un nuevo álbum de estudio, God’s Son (2002), y Nas una vez más disfrutó de la aclamación generalizada ya que el LP se vendió bien, generó éxitos considerables («Thugz Mansion», «Made You Look», «I Can»), y recibió un apoyo desenfrenado de los medios. Dos años más tarde, Nas regresó con Street Disciple (2004), un álbum doble que profundizó en varios temas, sobre todo la política y su inminente matrimonio con Kelis., El sencillo de dos caras «Thief’s Theme» / » You Know My Style «cayó en el verano de 2004, varios meses antes del lanzamiento del álbum, y fue seguido ese otoño por el sencillo principal «Bridging The Gap».

en un sorprendente giro de los acontecimientos, Nas hizo una aparición en Jay-Z’s muy promocionado I Declare War concert durante octubre de 2005. Juntos los dos rivales realizaron «Presidentes muertos,» Jay-Z 1996 single debut. (La canción clásica cuenta con una muestra prominente de Nas ‘1994 clásico» el mundo es tuyo.») La reconciliación de Jay-Z y Nas abrió la puerta a un acuerdo con Def Jam., El sello discográfico, supervisado por Jay-Z como presidente en ese momento, firmó Nas y, a su vez, lanzó Hip Hop Is Dead (2006). El álbum inspiró una gran cantidad de comentarios sobre el estado del hip hop e incluyó una muy esperada colaboración con Jay-Z, «Negro Republicano. Un álbum homónimo con carga política, en un momento considerado como n * gger, se materializó en 2008. Se convirtió en el quinto álbum número uno de Nas.

tras su divorcio de Kelis, Nas lanzó Distant Relatives, una colaboración de duración de álbum con Damian «Junior Gong» Marley, en 2010., Dos años más tarde, Nas’ divorcio fue abordado en el veneno de la vida es buena, su tercer LP consecutivo nominado para un Grammy en la categoría de Mejor Álbum De Rap. Poco después, Nas hizo una gran inversión en Mass Appeal, un fanzine convertido en una compañía multimedia, y cofundó su división discográfica (eventualmente hogar de lanzamientos de artistas como Run The Jewels, Pimp C, J Dilla y DJ Shadow). Mientras tanto, Illmatic siguió siendo una parte importante del legado de Nas. En 2014, el año del 20 aniversario del álbum, Nas realizó sus canciones en el John F., Kennedy Center for the Performing Arts con el apoyo de la Orquesta Sinfónica Nacional. Illmatic XX, una edición ampliada del clásico, así como un documental titulado Time Is Illmatic, llegó al público a finales de año. En 2018, La actuación del Kennedy Center se emitió en PBS, y finalmente se publicó como un álbum a través de Mass Appeal.

unos meses más tarde, Nas lanzó Nasir, un breve álbum con las siete pistas coproducidas por Kanye West., Esto fue seguido en 2019 con otro conjunto de archivo, The Lost Tapes II, que consiste en material inédito grabado durante los últimos 13 años. King’s Disease, Nas ‘ 13th Studio LP, llegó en agosto de 2020. El álbum fue marcado por la producción de retroceso y las características de invitados de Lil Durk, Anderson .Paak, Fivio Foreign y una reunión de clase de talento de la vieja escuela en la canción «Full Circle», que contó con cameos de la firma, AZ y Foxy Brown.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *